雅楽を映画音楽・劇伴に取り入れるには|作曲・編曲・録音の考え方

2026.11.09 最終更新日:2026.11.11
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映画やドラマに日本の伝統音楽を取り入れるとき、雅楽はひとつの有力な選択肢になります。ただ、笙や篳篥の音を入れるだけで、その作品にふさわしい映画音楽になるわけではありません。

映像が持つ時間の流れ、登場人物と音との距離、台詞や環境音との関係。まず考えたいのは、音楽が何を説明するのかではなく、その映像の中にどのような音の存在が必要なのかということです。

作曲家・音楽監督の石田多朗と株式会社Drifterは、雅楽の作曲に加え、映像作品で用いる日本の伝統音楽の編曲や録音制作に取り組んできました。ここでは、制作を依頼する立場の方に向けて、音の考え方と具体的な進め方をご紹介します。

雅楽は、時代劇の雰囲気を表すためだけの音ではない

雅楽というと、宮中や神社、古い日本を連想されるかもしれません。しかし、笙の持続する音、篳篥の声に近い質感、龍笛の自在な動きには、特定の時代や場所を表すだけではない魅力があります。

例えば、旋律として前面に出す音と、風や空間の一部のように感じられる音とでは、映像との関係が変わります。雅楽を「日本らしさ」の記号として使うのか、観る人の感覚を少し揺さぶる音として使うのか。そこには大きな違いがあります。

石田は、雅楽を映画音響との関係から考えることにも関心を持ってきました。音楽と環境音の境界にあるような響きについては、「雅楽は『第4の映画音響』?!」でも取り上げています。

映画・ドラマで雅楽を使うときに考える3つのこと

劇伴なのか、画面の中で鳴っている音なのか

観客だけに聴こえる劇伴と、登場人物がその場で演奏したり耳にしたりする音では、必要な設計が異なります。前者では映像のリズムや音楽全体との関係が重要になります。後者では、演奏者の所作、楽器編成、演奏の場、音が聞こえる距離なども検討する必要があります。

企画の初期段階でどちらかが決まっていなくても、映像の目的を共有することで、適切な方法を一緒に考えることができます。

新たに作曲するか、既存の音楽を編曲するか

雅楽の楽器のために新しい曲を作ることも、古典雅楽を手がかりに音楽を再構成することもできます。また、すでにある劇伴のスケッチに日本の楽器を重ねるという方法もあります。

どの方法を選ぶかは、作品の世界観だけでなく、映像の編集段階や求められる長さ、他の音楽とのつながりによっても変わります。最初からひとつの方法に決める必要はありません。

どの楽器を、どのように録音するか

雅楽の音は、楽器の組み合わせ方によって大きく表情を変えます。すべての楽器を揃える場合もあれば、笙ひとつ、楽琵琶ひとつの方が映像にふさわしい場合もあります。

スタジオで演奏家を録音するのか、音源を分けて録音・調整するのか、他の劇伴とどのように混ぜるのか。録音方法も、完成した映像で求められる音から逆算して検討します。雅楽の奏法を理解する演奏家と、映像制作のための音響を考えるスタッフとの連携が重要です。

『SHOGUN 将軍』での伝統音楽の編曲・録音制作

2024年のドラマ『SHOGUN 将軍』では、石田多朗が日本の伝統音楽に関する総合アレンジャーとして制作に参加しました。

サウンドトラックの作曲者は、アッティカス・ロス、レオポルド・ロス、ニック・チューバの3名です。石田は日本側から、雅楽や声明などの編曲提案、演奏者との連携、録音制作を担当しました。

作曲家チームから送られてきたスケッチをもとに、日本の伝統楽器へ音を置き換える方法を考えることもあれば、新たな音を重ねる提案を行うこともありました。制作はリモートで進められ、雅楽に加え、尺八、三味線、胡弓、法螺貝、声明などの演奏・録音にも携わっています。

ここで大切だったのは、雅楽をそのまま紹介することではなく、作曲家チームが作り上げている音楽の中で、日本の楽器や声がどのような働きをできるかを考えることでした。

実際の制作経緯と参加演奏者のクレジットは、『SHOGUN 将軍』サウンドトラックの制作記録で詳しく紹介しています。サウンドトラックの作曲者についてはFX公式サイトにも掲載されています。

映像制作に向けてご相談いただけること

Drifterでは、作品の内容に応じて、次のような制作をご相談いただけます。

  • 雅楽の楽器を用いたオリジナル音楽・劇伴の作曲
  • 既存の劇伴や音楽スケッチへの雅楽・日本伝統楽器の編曲
  • 雅楽・声明・その他の日本伝統音楽の演奏家選定と録音制作
  • 劇中演奏や舞台上の演奏を伴うシーンについての音楽的な検討
  • 作品全体の音楽の方向性、編成、録音方法についての企画段階からの相談

すべての工程を一括で担当する場合もあれば、すでに作曲家・音楽監督が決まっている作品に、必要な編曲や録音制作だけで加わることも考えられます。担当範囲は作品ごとに相談しながら整理します。

ご相談前に分かっていると役立つこと

企画書や完成映像が必ずしも必要なわけではありません。作品の形式(映画・ドラマ・広告・ゲーム・展示映像など)、音を使う場面、目指している雰囲気、制作時期、予算の目安が分かる範囲で共有いただければ、適切な方法を考えやすくなります。

参考映像や既存の音楽スケッチがある場合には、それを起点に相談することもできます。使用範囲、録音音源や楽譜などの納品形式、権利関係についても、制作内容に応じて確認していきます。

石田多朗・Drifterへのお問い合わせ

映画やドラマのために雅楽を取り入れたい、海外の作曲家チームと日本の伝統音楽の演奏者をつなぎたい、あるいは音楽の方向性から相談したい。そうしたご相談がありましたら、Drifterのお問い合わせページからご連絡ください。

雅楽の新曲委嘱や舞台・神社・美術館など幅広い用途での制作については、「雅楽の作曲・編曲・音楽制作のご依頼」でご紹介しています。また、これまでの創作活動や代表作品については「現代雅楽の作曲家・石田多朗」もご覧ください。