这15首钢琴曲从萨蒂、德彪西延伸到坂本龙一、尼尔斯·弗拉姆和石田多朗。每首都附有官方视频或录音，方便你按照今晚的心情选择，直接开始聆听。
安静的音乐也有不同的面貌：有的让单个音符留下余韵，有的让旋律缓缓展开，有的从轻柔的开头逐渐走向丰厚的音响。下表整理了这些区别，并标明每段录音的演奏者。
想从熟悉的作品开始，可以选择萨蒂《第一号吉姆诺佩迪》；喜欢流动的旋律，可以听德彪西《梦幻曲》；想认识当代日本作曲家，则可以从石田多朗的《Shi》进入。
目录
点击曲名，即可跳转到介绍与播放器。编号按文章顺序排列。不同录音的音量可能有差异，建议从较小的音量开始，再适当调整。
| 作品与作曲家 | 选择的线索 | 本页演奏者 |
|---|---|---|
| 1. 第一号吉姆诺佩迪（Gymnopédie No. 1）埃里克·萨蒂 | 轻柔的律动与余韵 | Pascal Rogé |
| 2. 第一号格诺西安（Gnossienne No. 1）埃里克·萨蒂 | 略带神秘的旋律 | Alexandre Tharaud |
| 3. Shi石田多朗（Taro Ishida） | 认识当代日本作曲家 | Taro Ishida |
| 4. Ambre尼尔斯·弗拉姆 | 跟随反复出现的音型 | Nils Frahm |
| 5. 致阿丽娜（Für Alina）阿沃·帕特 | 少量音符与周围的寂静 | Georgijs Osokins |
| 6. 梦幻曲（Rêverie）克洛德·德彪西 | 缓缓展开的旋律 | Bruce Liu |
| 7. 梦幻曲（Träumerei），作品15之7罗伯特·舒曼 | 短小而如歌的作品 | Vladimir Horowitz |
| 8. 亚麻色头发的少女克洛德·德彪西 | 一段简短的旋律旅程 | Víkingur Ólafsson |
| 9. Tabi石田多朗（Taro Ishida） | 作曲家亲自演奏 | Taro Ishida |
| 10. samanÓlafur Arnalds | 一天结束前的小品 | Ólafur Arnalds |
| 11. 月光（Clair de lune）克洛德·德彪西 | 从轻柔走向宽广 | Seong-Jin Cho |
| 12. e小调前奏曲，作品28之4弗雷德里克·肖邦 | 短曲中的深暗色彩 | Alice Sara Ott |
| 13. A大调间奏曲，作品118之2约翰内斯·勃拉姆斯 | 旋律与内声部 | Radu Lupu |
| 14. 悼念公主的帕凡舞曲莫里斯·拉威尔 | 从容的步伐与音色变化 | Bertrand Chamayou |
| 15. Aqua坂本龙一 | 作曲家自己的节奏与留白 | Ryuichi Sakamoto |
这五首作品适合留意一个音从响起到消退的过程，以及下一个音到来的时刻。
钢琴: Pascal Rogé
低音、和弦，以及仿佛悬浮其上的旋律：萨蒂的《第一号吉姆诺佩迪》很适合作为夜晚钢琴聆听的起点。缓慢的三拍子维持着流动，而旋律进入的位置又让乐句带着微妙的自由感。
这里介绍施坦威官方频道发布的帕斯卡尔·罗热演奏。音符重量与时值的细小差别，以及音与音之间的余韵，会让熟悉的曲子也显露新的层次。
在YouTube聆听 · 官方频道: Steinway & Sons
钢琴: Alexandre Tharaud
《第一号格诺西安》在重复的伴奏上展开更为神秘的旋律。短小的装饰音围绕着延长的音符。乐谱没有小节线，但左手仍保持着稳定的节奏型。
这段亚历山大·塔罗的演奏由medici.tv发布。可以留意那些细微的动作：一个短暂的装饰音，就能改变下一个音给人的印象。
在YouTube聆听 · 官方频道: medici.tv
钢琴: Taro Ishida
《Shi》是石田多朗的原创钢琴曲。石田是Drifter的负责人，也是一位日本作曲家；在从事雅乐相关创作的同时，他也为钢琴独奏写作。这次发行中的钢琴由他本人演奏并录制。
接着萨蒂聆听时，可以把音符之间的间隔作为线索。三曲作品集《Shi》将石田的两首原创曲与他演奏的萨蒂《Airs à faire fuir No. 2》放在一起，让不同时代的音乐通过同一位演奏者相遇。
在YouTube聆听 · 官方频道: Taro Ishida
钢琴: Nils Frahm
《Ambre》收录于尼尔斯·弗拉姆的《Wintermusik》。这里提供的是唱片厂牌Erased Tapes发布的官方音源。重复的音型给人一个可跟随的方向，细小的变化逐渐累积，熟悉的片段再度出现也成为聆听的乐趣。
如果今晚更想跟随一个简单的音乐动作，可以选择这首。听过古典小品之后，它也提供了另一种与钢琴录音亲近的方式。
在YouTube聆听 · 官方频道: Erased Tapes
钢琴: Georgijs Osokins
创作于1976年的《致阿丽娜》标志着帕特“钟鸣作曲法”（tintinnabuli）的起点。旋律声部与取自三和弦音的声部结合，在这首短曲中，每个音程与共鸣都有分量。
这里介绍德意志留声机发布的Georgijs Osokins演奏。音符响起之后如何逐渐消退，同样值得留意。稀疏的织体为仔细聆听留下了空间。
在YouTube聆听 · 官方频道: Deutsche Grammophon - DG
如果今晚想跟随一条旋律，这五首短小的作品各有自己的流动方式与表情。
钢琴: Bruce Liu
《梦幻曲》创作于1890年，属于德彪西较早的钢琴作品。旋律容易亲近，流动的伴奏保持连贯，和声的变化则不断改变旋律周围的色彩。
演奏者是Bruce Liu（刘晓禹），视频由德意志留声机发布。标题为想象打开空间，却不要求特定的故事。对于喜欢旋律与钢琴音色的人，这是一处自然的入口。
在YouTube聆听 · 官方频道: Deutsche Grammophon - DG
钢琴: Vladimir Horowitz
《梦幻曲》是舒曼《童年情景》的第七首。旋律在几个短小的乐句中展开，活动的内声部在下面增添深度。短短几分钟，也能形成完整的音乐体验。
medici.tv的官方视频记录了霍洛维茨1986年在莫斯科的演奏。音乐会影像也保留了演奏周围的气氛，适合在有时间时一边观看一边聆听。
在YouTube聆听 · 官方频道: medici.tv
钢琴: Víkingur Ólafsson
《亚麻色头发的少女》是德彪西《前奏曲集》第一册的第八首。清晰的旋律逐渐引出更丰满的和声，随后再次平静下来。紧凑的结构让人即使时间不多，也愿意回来重听。
本页选用维京格·奥拉夫松的演奏。与《梦幻曲》《月光》一起听，可以体会同一作曲家笔下旋律轮廓、清晰度与共鸣之间不同的平衡。
在YouTube聆听 · 官方频道: Deutsche Grammophon - DG
钢琴: Taro Ishida
《Tabi》是作品集《Shi》中的另一首石田原创曲，钢琴演奏与录音同样由作曲家本人完成。官方YouTube频道提供完整单曲。
可以单独聆听，也可以接在《Shi》之后。相同的演奏者与乐器，在不同作品里怎样改变我们对时间的感受？你可以带着自己的联想，也可以只跟随声音。
在YouTube聆听 · 官方频道: Taro Ishida
钢琴: Ólafur Arnalds
冰岛音乐家Ólafur Arnalds的这首小品收录于《re:member》。这里选用的是两分多钟的官方专辑录音，适合一天将尽、只想听一首短曲的时候。
可以把每个乐句当作一个有起点与终点的小动作来听。与尼尔斯·弗拉姆的《Ambre》相邻，它为当代钢琴音乐的亲密感打开了另一扇门。
在YouTube聆听 · 官方频道: Ólafur Arnalds - Topic
轻柔开头的音乐也可能变得厚重或紧张。这五首适合在一段完整的时间里，仔细感受作品的展开。
钢琴: Seong-Jin Cho
《月光》是《贝加马斯克组曲》的第三首。音乐轻柔地开始，展开为流动的音型与更丰满的音响，再回到安静。这条强度变化的弧线，也是作品魅力的一部分。
这里选用德意志留声机发布的赵成珍演奏。听完整首，而不只停在熟悉的开头，结尾会有不同的意味。留出几分钟不被打断的时间，感受音乐如何展开又收拢。
在YouTube聆听 · 官方频道: Deutsche Grammophon - DG
钢琴: Alice Sara Ott
肖邦《二十四首前奏曲》的第四首，在缓慢变化的重复和弦上放置了一条克制的旋律。篇幅虽短，张力却会逐渐上升，适合想听较深暗、较凝练表达的夜晚。
这里介绍Alice Sara Ott（爱丽丝·纱良·奥特）的录音。简洁的旋律下面，和声持续变化。再次聆听时，最初被当作背景的音，也可能成为注意的中心。
在YouTube聆听 · 官方频道: Alice Sara Ott - Topic
钢琴: Radu Lupu
这首间奏曲出自勃拉姆斯《六首钢琴小品》，作品118。宽展的旋律由活跃的内声部支撑，经过形成对比的中段，再回到开头的音乐。
本页选用拉杜·鲁普的录音。强度与表达重量的变化，适合坐下来专注聆听。主题回归时，可以感受中间经过的音乐如何改变了熟悉旋律的意味。
在YouTube聆听 · 官方频道: Radu Lupu - Topic
钢琴: Bertrand Chamayou
拉威尔于1899年写下这首钢琴曲。它也因管弦乐版本而广为人知，这里则介绍贝特朗·沙马尤演奏的钢琴独奏版。长线条的旋律与从容的伴奏构成其特有的姿态。
音区与和弦密度的变化会改变声音的宽度。接在《月光》之后，可以比较两位作曲家如何在钢琴上营造不同的音乐空间。
在YouTube聆听 · 官方频道: Warner Classics
钢琴: Ryuichi Sakamoto
这段官方视频选自钢琴独奏音乐会电影《Opus》，由坂本龙一亲自演奏《Aqua》。同一首作品在不同录音中可能呈现不同性格，这个版本值得按照它自己的节奏与乐句间隔来听。
影像也让钢琴家面对乐器的身体姿态进入聆听体验。如果今晚愿意把注意力完整地交给一段演奏，可以跟随旋律，也感受旋律周围的时间。
在YouTube聆听 · 官方频道: Ryuichi Sakamoto
如果喜欢《第一号吉姆诺佩迪》的从容律动，可以继续听《第一号格诺西安》或《Ambre》。若被《梦幻曲》的旋律吸引，可以试试《亚麻色头发的少女》或《月光》。不必一次听完所有作品，重听一首也可能很有收获。
想进一步聆听石田多朗的钢琴，可以选择三曲作品集《Shi》：其中包含他的原创曲《Shi》《Tabi》，以及萨蒂的《Airs à faire fuir No. 2》。钢琴演奏与录音由石田完成，混音由Yoshihisa Omata负责。
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选择一首短曲，并调整到舒适的音量。即使缓慢的音乐也可能有较强的段落，音乐会视频还可能以掌声结束。熟悉的录音能让你更容易预料这些变化。
可以。音乐是否留在背景中，也取决于你当晚的注意力。同一段录音今天可能陪伴阅读，明天却让你离开书页。先听几分钟，再判断是否合适。
速度只是一个因素。声部之间的平衡、乐句间的留白、踏板、乐器和录音空间都会影响听感。记住曲名的同时记下演奏者，更容易找到自己喜欢的版本。
作品名称与编号依据下列资料及官方录音信息核对。作品分组和聆听建议属于Drifter的编辑选择。所链接的PTNA作品介绍与Shi发行公告为日文资料。
