Drifter es una empresa japonesa de arte y música dirigida por el compositor y director musical Taro Ishida. Colaboramos con intérpretes de tradiciones japonesas y socios internacionales para desarrollar grabaciones, composiciones, conciertos y conferencias. Conectamos la experiencia de los músicos con las ideas de cineastas, compositores, programadores y educadores.
Quizá busca un instrumento para una banda sonora, un concierto para su festival o una manera de acercar la música japonesa a sus estudiantes. Partimos de lo que quiere crear y de su público, y después estudiamos los sonidos, las personas y el formato que pueden darle forma.
Grabación y composición · Conciertos · Conferencias y demostraciones
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Un instrumento aporta mucho más que su registro. Una frase puede depender de la respiración, la resistencia de una lengüeta, la resonancia de una cuerda pulsada o la escucha entre músicos. Son cualidades esenciales cuando un instrumento tradicional entra en una banda sonora, una obra nueva o un contexto de concierto distinto.
Ishida aborda estos encuentros como compositor. Con los intérpretes, estudia qué exige una idea al instrumento, dónde conviene modificar un arreglo y qué puede proponer el músico. Ese diálogo puede transformar la propia música. Drifter lo acompaña hasta la sesión de grabación, el programa o la actuación.
El gagaku, tradición musical clásica de la corte japonesa, ocupa un lugar central en nuestro trabajo. También colaboramos con otras tradiciones japonesas, instrumentos de cuerda, piano y electrónica. Cada proyecto conserva su contexto musical y cultural.
Trabajamos con compositores, productores y equipos creativos en composición original, arreglos y grabación de instrumentos japoneses. Ishida puede escribir música para un proyecto, desarrollar partes con el compositor que ya participa en él o preparar y grabar una parte concreta.
Para la primera temporada de Shōgun, de FX (2024), Ishida realizó arreglos de música tradicional japonesa y coordinó las grabaciones en Japón. La música original fue compuesta por Atticus Ross, Leopold Ross y Nick Chuba. Las ideas circularon entre su equipo de Los Ángeles y los intérpretes en Japón mediante arreglos, grabaciones y conversaciones.
La colaboración en Shōgun — inglés · Planificar una grabación o composición
En TOKOYO, los instrumentos de gagaku dialogan con cuerdas, piano y sonidos electrónicos. El proyecto explora distintas experiencias del tiempo y la resonancia, dejando espacio a la personalidad de cada instrumento. Los programas reúnen repertorio transmitido y obras nuevas.
En primavera de 2026, Ishida presentó conciertos y conferencias en Alemania y Francia. En la Maison de la culture du Japon à Paris, una introducción al gagaku con músicos precedió al concierto TOKOYO. En Colonia, participó con el Ensemble de Gagaku de Colonia en un programa de interpretación y explicaciones. Cada propuesta se desarrolló con las personas e instituciones participantes.
Podemos estudiar un concierto centrado en una obra, un concierto comentado o una colaboración vinculada a un espacio o una programación. De esa conversación surgen repertorio, formación y necesidades de producción.
Gira internacional de 2026 — inglés · Organizar un concierto
Una conferencia puede abrir una puerta a un sonido desconocido. Desde su práctica como compositor, Ishida explica cómo se tocan los instrumentos japoneses, cómo se transmite la música y qué sucede al llevar prácticas tradicionales a nuevas situaciones creativas. Escucha, explicaciones y preguntas se complementan.
Los programas pueden dirigirse a universidades, conservatorios, instituciones culturales y públicos jóvenes. En Japón, Minna no Gagaku (« Gagaku para todos ») acerca esta música a los niños mediante interpretación en vivo, demostraciones, canto y movimiento.
Una conferencia también puede acompañar un concierto. El idioma, la interpretación lingüística y las demostraciones se planifican con la organización.
Conferencias y programas educativos
Ishida vive en los bosques de Nasu, Japón. Su trabajo abarca gagaku, piano, música electrónica, música para la imagen y para espacios. Explora la relación entre música, lugar, naturaleza y personas.
Cofundó Drifter en 2018 con el director de arte Yuuki Mashiko. Kikumi Yoshioka dirige el área de management. En abril de 2026, Ishida se incorporó como profesor invitado a Kyoto University of the Arts. Conocer al equipo — inglés.
Una primera descripción es suficiente; no hace falta tenerlo todo decidido.
Contactar con Drifter — formulario en inglés o escribir a mail@drftr.co.jp.
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