Drifter與作曲家、音樂總監石田多朗（Taro Ishida）共同策劃音樂會，讓日本傳統樂器與新的觀眾、空間及音樂家相遇。我們歡迎藝術節、音樂廳、博物館與文化機構就演出及藝術合作展開交流。
節目可以以TOKOYO（常世）為中心，結合演奏與講解，也可以圍繞特定場地發展。曲目、編制和呈現方式一併考量，使演出具有清晰的音樂目的。
在YouTube觀看。這是過往演出的編制與節目示例，新邀演的形式需與主辦方討論。
目錄
在TOKOYO中，雅樂樂器與弦樂、鋼琴及電子聲響相遇。石田關注每種樂器承載時間的方式：呼吸的保持與釋放、弦被觸動後的餘音、隨演奏者變化的和聲。這些關係同時塑造音樂與現場演奏。
計畫包含新作、編曲及傳承曲目。節目說明會區分這些角色，讓觀眾既能接近傳統，也能理解石田在其中的創作。熟悉這些樂器與初次接觸的聽眾，都可以進入這場音樂體驗。
2026年巴黎的8人節目包括篳篥、笙、龍笛、樂琵琶，小提琴、中提琴、大提琴及由石田演奏的鍵盤；部分演奏者亦兼奏其他樂器。這是編制規模的一個例子，其他形式依曲目與參與者決定。
巴黎日本文化會館於2026年3月27日舉辦TOKOYO音樂會。前一天的雅樂講座及現場示範先介紹樂器，讓兩場活動提供互補的聆聽路徑。
2026年3月18日，石田在科隆日本文化會館與科隆雅樂合奏團合作，為演奏加入講解。他也與該團參與萊比錫書展的Manga-Comic-Con。與既有的當地合奏團合作，形成了不同於巡演版TOKOYO的節目。
巡演紀錄——英文 · 巴黎主辦方節目——法文 · 科隆主辦方節目——德文
藝術節或音樂季可以圍繞TOKOYO等作品展開。我們討論作品與您的藝術方向、觀眾和場地的關係，再形成合適的曲目與製作計畫。
演奏之間穿插對樂器、作品或創作過程的簡短介紹。觀眾聽見聲音，獲得理解線索，再次聆聽。講解與演奏的比例及口譯方式，依觀眾需求安排。
計畫可以從空間、展覽或與當地音樂家合作的想法出發。石田可參與作曲、編曲或音樂指導。合作方式取決於曲目、準備時間及演奏者的經驗。
首先提供日期或時段、城市、場地與預計觀眾即可，初次溝通不需要完整技術清單。預算範圍有助於討論編制與形式。
確定音樂方向後，再商議演奏者、長度、排練、樂器、音響與舞台。交通、住宿、當地製作、口譯以及錄製或直播也應納入計畫，具體條件因節目與地點而異。
若計畫包含教育或觀眾拓展目標，可搭配講座或演奏示範。巴黎的安排展示了導聆活動與完整音樂會如何配合。
初步構想即可開啟討論。
聯絡Drifter——英文表單，或mail@drftr.co.jp。
如希望作為觀眾到場，請查看音樂會與講座日程——英文。
延伸閱讀: 日本傳統音樂：錄音、作曲、音樂會與講座 — Drifter · 日本傳統樂器錄音、作曲與編曲 · 石田多朗的日本音樂講座與演奏示範
